
Cuerpos Curados plantea alterar la estructura del sistema curatorial, usualmente vertical, donde el rol del curador está dirigido principalmente, a la construcción de propuestas de exhibición, concibiendo sus pautas y objetivos; labor que queda definida en las palabras del curador internacional Ivo Mezquita:
“…el curador es un profesional que colecciona pedazos, fragmentos de nuevos mundos: que reúne parte de universos particulares (…) que organiza conjuntos de significantes desordenados, estableciendo direcciones y marcadores para elaborar los mapas del arte contemporáneo (…) no revela sentido (significación) sino que la crea (significante).”
Cartografías, Winnipeg Arte Gallery, 1993, pág. 20.
La intención primordial de este proyecto es trabajar con una estructura mixta, vertical y horizontal, concediendo al artista el rol de curador, quien organiza y orienta su propuesta a partir de un “enfrentamiento” directo con éste. El curador es asumido como “cuerpo” o medio en la estructuración de la propuesta, induciéndose a una serie de cuestionamientos referidos a la labor curatorial y las contradicciones surgidas en las relaciones curador - artista, en un medio en el que los roles se presentan aún confusos y la figura central de la escena se desvanece ante preguntas como ¿quién es quién? o ¿quién “hace” la obra?
El deseo de generar una ausencia del curador, al quitarle las funciones exclusivas como el establecimiento de las directrices en la producción por ejemplo, ha sido con la intención de brindarle un rol más participativo que direccional, trasladándolo al campo productivo mismo e internarlo en las reglas de juego del plano creativo que el artista impone a partir del diálogo.
En este proyecto, MANODURA es quien planteó el tema central a partir del cual se construyeron las propuestas que hoy se exhiben. Se encargó, además, de la convocatoria de los integrantes (cuatro artistas y cuatro curadores) de los cuatro grupos responsables de hacerla realidad, y centró sus esfuerzos en actuar como una promotora orientada a las labores de coordinación, producción, subvención y búsqueda de una sala de exhibición.
Aunque no se ofrezcan trabajos en torno al cuerpo mismo, podemos encontrar reflexiones que exploran diversos caminos y temas.
Entendiendo que el título de la muestra se compone de dos palabras: a) Cuerpo, referido a los planos espiritual (lo intangible) y lo corpóreo (lo material, lo tangible), que en conjunto definen una integridad + b) Curados, derivado del verbo curar (sanar, recobrar, reponer, etc.), el resultado es una propuesta procesal que pretende cumplir, a través del arte, un rol social, curativo frente al estático sistema cultural de nuestro medio y nuestras instituciones, una suma de propuestas que generan un cuerpo que comunica la necesidad de ir hacia la búsqueda de nuevas posibilidades en los procesos creativos, sistemas de trabajo, organización y desarrollo de proyectos a favor del arte.
MANODURA
Walter Carbonel / Daniel Contreras / Juan Peralta
Marzo de 2005
(Texto de catálogo)
Artistas participantes: Andrea Miranda, George Clarke, Jorge Cabieses, Silvia Porras
Curadores participantes: Angie Bonino, Carlos León, Emilio Tarazona, Curadora Anónima (2)
Organizadores y coordinadores generales: Manodura Producciones |
La copiadora ha transitado por un variado proceso inventivo con el devenir de los años. Su desarrollo se remonta al año 1938, cuando aparece la primera copia electrostática, sin embargo, gracias a la serie de avances tecnológicos, hoy existen modelos con tecnología láser y sistemas de edición y ampliación.
De esta manera, Arte Xerox, incentiva la producción de una muestra alternativa, con bajos recursos y máximo ingenio, aprovechando esta herramienta como medio de creación experimental que cuenta con seguidores como el movimiento norteamericano Copy Art de los años 60 y 70, sin olvidar que la xerografía llevada al arte responde a una acción básicamente artesanal con medios electrónicos y digitales.
Arte Xerox rescata el principio colectivo, propio del proletariado (obreros y trabajadores) de las fábricas de los marcados años 30 y su labor comprendida en la manipulación de tecnologías productivas.
Artistas participantes:
Felipe del Águila, Ivana Ferrer, Carlo Neyra, Claudia Talavera, Melissa Ortega, Deborah Rodríguez y Martín Pinto.
Curaduría: Manodura Producciones |